Quando muitos fotógrafos iniciantes e intermediários estão criticando suas fotos Um breve guia para criticar suas próprias fotos Um breve guia para criticar suas próprias fotos Entender o que funciona e o que não funciona nas suas próprias fotos é a maneira perfeita de melhorar suas habilidades fotográficas. Este guia mostra como e por que você deve criticar suas próprias fotos. Leia mais, eles acham que as imagens não têm um senso de profundidade e, em vez disso, se sentem um pouco “planas”. Isso pode ser um problema difícil de superar, mas com essas seis dicas e algumas práticas, você tirará fotos que parecem mais vivo e comunicar um sentido mais forte de profundidade em nenhum momento.
Adicionar objetos em primeiro plano
Quando você tem um objeto em primeiro plano, ele serve como um ponto focal para o espectador: eles olham primeiro para o primeiro plano e depois seus olhos se movem para o restante da foto. Ao dar-lhes duas coisas diferentes para olhar, a duas distâncias diferentes da câmera, você dá a impressão de profundidade. Isso pode parecer óbvio em retratos ou fotografias de produtos, mas pode realmente fazer a diferença nas paisagens.
Na imagem acima, por exemplo, a bicicleta em primeiro plano desenha seus olhos primeiro e depois você se move para o fundo. O objeto em primeiro plano enfatiza que há vários níveis diferentes de profundidade na foto. Aqui está outro exemplo:
Veja o que eu quero dizer? A cerca serve como um objeto em primeiro plano, dando contexto ao lago e às árvores à distância. Mantenha esta ideia em mente na próxima vez que estiver fotografando uma paisagem e suas fotografias ficarão muito melhores (lembre-se que misturar a exposição Obter fotos perfeitas de paisagem usando a mescla de exposição Obter fotos perfeitas de paisagem usando a mesclagem de exposição uma exposição equilibrada sem recorrer ao HDR usando a mistura de exposição - eis o seguinte: o Read More também pode fazer uma enorme diferença na qualidade de suas paisagens).
Use linhas principais
O caminho que os olhos de seu espectador seguem através da foto é muito importante para como a imagem é percebida, e se você puder incluir algo na foto que guia seus olhos de uma determinada maneira, você terá controle sobre essa percepção. Os humanos têm uma tendência a seguir linhas, então se houver linhas na sua foto, é uma boa aposta que é onde os olhos dos espectadores estarão.
Na foto acima, seu foco provavelmente começou no canto inferior esquerdo e continuou no meio da foto. Isso tem foto tem profundidade precisamente por esse motivo. Você também pode tirar vantagem das linhas “convergentes” para criar profundidade, simulando o fenômeno que usamos para avaliar a distância na vida real. As linhas dos telhados de ambos os lados desta foto convergem para o centro:
Qualquer uma dessas duas estratégias funciona bem para adicionar profundidade a quase qualquer tipo de foto, mas elas são especialmente predominantes na fotografia de paisagem. Encontrar linhas convergentes pode ser muito útil quando você está em um ambiente urbano ou interno, onde pode ser difícil transmitir um senso de escala e profundidade. Fotografar na orientação retrato, como a primeira imagem acima, também pode ajudar nessas situações.
Get Low
Fotografar a partir de níveis diferentes da altura dos olhos e ângulos diferentes dos que você está acostumado a ver faz com que algumas fotos realmente exclusivas 5 Dicas para Ajudá-lo a Tirar Fotos Exclusivas 5 Dicas para Ajudá-lo a Tirar Fotos Exclusivas Tirar uma foto é fácil - Está fazendo sobressair isso é difícil. Toda grande foto tem algo especial sobre isso, e é isso que faz você parar e tomar conhecimento. Leia mais e também pode ajudar a fornecer a impressão de profundidade em suas fotos. Quando você inclui mais do chão, você exagera a diferença entre o primeiro plano e o plano de fundo da foto.
Como você pode ver, isso funciona pela mesma razão que adicionar um objeto de interesse no primeiro plano. Em essência, você está substituindo o objeto de interesse pelo próprio solo e usando isso para enfatizar a diferença entre o primeiro plano e o segundo plano.
Em ambas as imagens acima, o ângulo baixo cria um forte contraste entre o solo, que parece muito próximo, e os prédios no fundo, ambos muito grandes e imensos. Tirar fotografias de ângulos diferentes é um grande exercício de construção de habilidades 7 Exercícios de fotografia de construção de habilidades que realmente funcionam 7 Exercícios de fotografia que constroem habilidades que realmente funcionam Há muitos exercícios que podem ajudar a "desenvolver seu olhar fotográfico". Aqui estão os mais eficazes que encontramos. Leia mais também, então não tenha medo de ficar abaixado da próxima vez que estiver tirando fotos!
Encontrar Contrastes de Iluminação
Quando você está julgando a profundidade de uma cena com seus olhos, uma das dicas que você usa é a luz - especialmente as sombras. As sombras podem fornecer muitas informações sobre onde os objetos estão em relação uns aos outros e você pode aproveitar esse fato ao enquadrar suas fotos.
Na foto acima, a transição gradual da luz para mais clara na bigorna combinada com o forte contraste entre a bigorna e o fundo sombreado torna o primeiro plano "pop". Você também pode usar a configuração oposta para obter um efeito semelhante:
Pode ser difícil expor corretamente uma foto quando você está trabalhando com áreas de luz e sombra, e você pode acabar subexpondo um pouco. Isso é quando clareamento na pós-produção 5 Maneiras fáceis de clarear fotos subexpostas escuras no Photoshop 5 Maneiras fáceis de clarear fotos subexpostas escuras no Photoshop Todos nós fotografamos fotos subexpostas ao longo do tempo. Se você estiver fotografando em condições de pouca luz ou alto contraste, isso pode ser inevitável. Felizmente, é fácil corrigir no Photoshop. Leia mais pode realmente ser útil. E praticando suas habilidades de fotografia com pouca luz Um guia iluminando a fotografia com pouca luz Um guia iluminando a fotografia com pouca luz Se a fotografia é sobre captura de luz, como você tira fotos quando a luz é escassa? Leia mais também pode ajudá-lo a entender melhor como expor corretamente para essas situações difíceis.
Quadro dentro de um quadro
"Quadro dentro de um quadro" é uma frase que você ouve em fotografia de vez em quando, e é uma maneira realmente divertida de adicionar profundidade a uma foto. Em suma, você usa algo na sua foto para enquadrar o restante da foto. Um exemplo muito claro é tirar uma foto de uma janela ou porta:
O espectador realmente tem a sensação de estar "na cena", pois recria com precisão a sensação de estar lá quando você tira a foto. Nem sempre tem que ser literal, às vezes você pode usar algo no fundo da sua foto para enquadrar o primeiro plano ou usar recursos naturais para enquadrar.
Como você pode ver, o quadro não precisa ser um quadro completo ao redor do objeto: ele pode estar presente em três ou mesmo em apenas dois lados da foto. O efeito é muito semelhante a adicionar um objeto de primeiro plano e funciona pela mesma razão.
Jogue com profundidade de campo
A profundidade de campo de uma fotografia é simplesmente a distância percorrida pela parte em foco da foto. Esta foto, por exemplo, tem uma profundidade de campo muito rasa:
A parte da imagem que está em foco é muito pequena - apenas uma fração dos espinhos do livro é clara, enquanto o restante da foto está fora de foco. Isso imita como nossos olhos têm dificuldade em enxergar a distância claramente, dando à foto uma sensação de profundidade. Você não precisa usar esse grau de superficialidade; você também pode usar um mais profundo para obter o mesmo efeito em retratos, por exemplo:
O assunto está em foco, enquanto o fundo está desfocado, criando uma diferença mais óbvia entre os dois. Aprender a usar a profundidade de campo para combater o fenômeno “foto plana” é uma ótima coisa para praticar quando você começa a usar sua câmera para fotografia mais séria.
Combine Táticas
Você já deve ter notado que muitas dessas estratégias funcionam muito bem juntas - usando uma profundidade de campo mais rasa e adicionando um objeto de primeiro plano, ou obtendo um ângulo baixo e adicionando um quadro dentro de um quadro, por exemplo. Todas essas estratégias podem ser eficazes por conta própria, mas o uso de mais de uma em uma única foto ajudará você ainda mais a comunicar uma sensação de profundidade. Pratique todos eles para desenvolver um olho para escolher uma ótima composição Usando a Proporção Áurea na Fotografia para Melhor Composição Usando a Proporção Áurea na Fotografia para Melhor Composição Você luta com a composição da foto? Aqui estão duas técnicas baseadas na proporção áurea que melhorarão drasticamente suas fotos com pouco esforço de sua parte. Leia mais em suas fotos para se livrar de imagens planas de uma vez por todas!
Você tem problemas com fotos de sentimento plano? Você já encontrou outras maneiras de dar a impressão de profundidade? Compartilhe suas melhores dicas abaixo!
Créditos da imagem: Beverly Goodwin via flickr, Beverly Goodwin via flickr, Andrés Nieto Porras via flickr,